小红书214独爱之夜，一本年轻人的爱情图鉴

小红书214独爱之夜，一本年轻人的恋爱图鉴

作者|谢明宏

编辑|李春晖

玫瑰作为一种象征，并非始于浪漫。

在维多利亚时代的英国，妇女的社会角色往往受制于习俗和规范。在那些条条框框里，“学习花语”被认为是一种适合她们开展的家庭活动。只不过这种寄情于物的方法，自有其神秘性所在。

玛丽·布鲁克斯在《沉默的针和说话的花》里就写：“一些女性寻求隐蔽的交流和表达的方法的可能性是存在的。”如今，女性不再受困于家庭的方寸之地，拿起手机就能和姐妹甚至远在天涯的网友，交流对物、对人、对世界的心得。

分享的真实性和无界性，正在拓展我们的审美空间。选择在214这天推出“独爱之夜”的小红书，似乎也正在进行一场将“平台+晚会+节日”三者结合的跨界实验。既然玫瑰的意义都是人们赋予的，那么节日怎么个过法是不是也该咱们自己说了算？

小红书214独爱之夜是由小红书、优酷出品，江苏卫视联合出品的实景剧式乐创演秀。张凌赫和庄达菲作为剧情男女主，带领观众走过“遇”“恋”“独”“爱”四大乐章，串联起了于朦胧、张含韵、焦迈奇、胡夏、乃万、梁博、黄龄、陈粒、达达乐队、黄明昊、毛不易等嘉宾的音乐演出。

张凌赫、庄达菲饰演的男女主串联全场

在齐撒狗粮的日子，“独爱之夜”堪称人间小清醒，人家用了一整个乐章来阐述——爱自己是终身浪漫的开始。管他有情人没情人，我们都可以不缺爱。

四大乐章，双拼享受

王国维的治学三境界，妙就妙在所引诗词大多是拿来形容爱情的。第二境界“守”的“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，可不就是失恋小青年的丧样儿吗？

从《人间词话》三境界到小红书214独爱之夜的“恋爱四乐章”，无论恋爱还是人生，每个阶段都有不同的行为特点和情绪表达。独爱之夜的“遇—恋—独—爱”，就以典型场景和选曲描绘了当代年轻人的爱情图鉴。

“遇”是一见倾心，青涩又热血。所以“独爱之夜”配的就是《恶作剧》和《恋爱新手》这种酸酸甜甜小情歌。胡夏在操场唱《那些年》的时候，沈佳宜和柯景腾的意难平又涌上了硬糖君的心头；“恋”是彼此交融，爱己又爱TA，一首《情非得已》足以表达心绪。

“独”是宁缺毋滥，清醒又独立。《空空》和《你就不要想起我》是多少人分手后的单曲循环？“爱”是双向奔赴，从我到我们。毛不易深情演绎的《想见你想见你想见你》，为天下有情人唱出了心声。

“独爱之夜”独一份的特色在于，在影视剧情节中Mix入一场高品质的演唱会。这种视听的双重震撼是有交互感的：即人在剧中游，音乐身边绕。听完所有表演，也看了一出跌宕起伏的爱情剧。

庄达菲和张凌赫饰演的情侣，从青涩暧昧走向甜蜜热恋，经历过分离的伤痛，也有人海重逢的豁达。在“遇”的篇章里，他们碰到了正在排练的于朦胧和张含韵，来到操场焦迈奇和胡夏正在举行毕业演出；在“恋”的篇章里，两人在海边还偶遇了梁博和乃万的演出。男女主走到哪里都能碰到演唱会，这是传说中的“小红书体质”吗？

操场表白环节，有古早台偶内味儿了。胡夏化身月老鼓励大家：“马上就要毕业了，希望每一位同学不要留下遗憾。”盛夏夜微风习习，伴随着离别的愁绪。这种场合，简直比梁静茹的《勇气》更能给人勇气啊。

而在蔡昆廷对郭旭，赵云帆对朱芳颉，玉米对橙子的告白中，“独爱之夜”刻画下各色人物群像。蔡昆廷是学霸式的：“接下来想和你研究每一个遇到的法律问题。”赵云帆Rap词磕磕巴巴更显真诚：“喜欢你的画面形成蒙太奇，我对你的爱像轰炸机。”

小红书博主郭旭、蔡昆廷

白描的叙事，表演者与观众自然的互动，营造了“独爱之夜”清新简约的风格。达达乐队问观众自己的歌像不像大叔，乃万吐槽情侣喂狗粮：“我唱Nobody为啥你把外套给他，他又抱了一下她。”诸如此类有趣的小细节，在独爱之夜俯拾皆是。

至于故事里张凌赫与庄达菲如何在一起、怎么分手的，独爱之夜没有展现。这样的结构，既留下了悬念让人追看，也通过女主独白建构观众思考空间。

生活化场景，照见恋爱中的每个人

“我来喂你，好吃吗”“我知道我错了嘛”“以后每一年的生日蛋糕，我都想陪你吃”……不知情的观众看到“独爱之夜”，还以为是打开了一款乙女游戏呢！张凌赫一转头看向硬糖君，脑海里就浮现出他壁咚陈瑶的画面。

作为中国首档实景剧式音乐创演秀，独爱之夜的镜头语言，在男女主的视角切换中有了沉浸式的代入感。张凌赫和庄达菲两人都是典型的“初恋脸”，去年也都有青春剧代表作，这让他们的脸具有了大众故事的“容器性”。在某些昏黄暧昧的光晕下，你可能会想起记忆深处的那个TA。

从女性视角看，这是她陪一个男孩长大的故事。他曾经木讷无比，听不懂女孩的暗示，但也会搞一些小浪漫说出甜蜜的誓言。但是梦醒之后呢？庄达菲在餐厅醒来的一刹那，发现一切皆是过往的幻灭感着实让人身临其境。

“已经不知道是第几次梦到他，梦醒了也该回家了。”再加上一些具体的时间数字和零散意象，说是王家卫的文艺片绝对有人“上当”。刚出餐厅，庄达菲就撞上小提琴演奏家靳海音在拉《永不失联的爱》副歌段落。伤心的人别听慢歌，小红书你赔俺纸巾！

换到男性视角，这是一个兜兜转转久别重逢的寓言。女孩为了他留在这个城市，可是因为某些原因他们各自走向不同的人生。在“独爱之夜”的重逢，让万千回忆涌上心头。但面对女孩的关心，也只能淡淡地回一句：“还行，就每天加班到挺晚的。”

独爱之夜以张凌赫的“男友视角”和庄达菲的“女友视角”，辅以教室、操场、海滩、餐厅、街景等典型的生活化场景，营造了浓厚的恋爱氛围激发了观众的情感共鸣。

不同于传统晚会的歌舞拼盘，独爱之夜的选曲逻辑是为整体剧情和价值内核而服务的。梁博以《黑夜中》替代《出现又离开》是基于场景设计和整场秀的大局考虑。仅按流行度，最近刷爆短视频的《出现又离开》其实略胜一筹。但从剧情的配套来说，第二乐章男女主尚未分手，用《黑夜中》更贴故事线。

“独”篇章的陈粒、黄龄、单依纯作为独立且有趣的女性代表，更加契合“爱自己是终身浪漫的开始”的主题表达。黄龄在橱窗里唱《晚婚》，扑面而来情景音乐剧既视感。坐在敞篷观光车上的庄达菲，听到买辣椒也用券演唱《起风了》，表征的则是自己独身后的成熟。

收尾处毛不易演唱的《想见你想见你想见你》，与男女主的重逢形成互文。“想见你，只想见你。未来过去，我只想见你。”张凌赫与庄达菲目光交错的一瞬，他好像又回到了大学毕业的那个下午。

填补差异，这还是印象中的小红书吗？

刻板印象的陷阱，不仅影响个体也会困扰平台。拼多多的下沉市场，快手的乡土猎奇，知乎的刚下飞机，都是平台被“标签化”后的大众认知。针对这种认知差异，从态度短片《我们》到“独爱之夜”，皆可视为小红书的“自证”。

在小红书联合网易新闻推出的《我们》里，数十位小红书博主向生活里的“偏见”喊话。“不在乎看上去是否无害”“不在乎台下有多少人喝彩”“不在乎那个他何时出现”……她们用自身的恣意洒脱，反抗着“刻板的正确”。既是博主的内心独白，也是当代年轻人对生活的真切热爱。

对社会痛点的单刀直入，让《我们》精准洞察了年轻人的个性世界，也让小红书迈出了“出品优质内容，展现社区真容”的第一步。到了“独爱之夜”，“有人感”的镜头语言和剧情化的串联，代表的则是小红书自带的“真实的分享与社交文化”。

情歌翻唱大赛与手写歌词分享，增加了独爱之夜的互动性。片尾的小红书博主恋爱群像，汇集在一起有了动人心魄的大众共情感。一周年的场景、婚礼的场景、金婚的场景，“我们在小红书种草爱情”的slogan落到了实处。那一排排博主ID，也因为真实的力量看起来比好莱坞大片的演职员表更带感。

在分享美好生活的理念下，小红书一直在鼓励用户从不同的视角分享自己生活的细节，主张以真实体验作为内容生产题材。爱情和生活莫不如此，真实的自我展示，逐渐成为用户的社区价值认同。

值得一提的是，“独爱之夜”对于单身女性群体的情绪照拂。当庄达菲以“画中画，剧中剧”的形式打开“独爱之夜”，她在最需要认同和支持的时刻，受到了来自女性小红书博主的鼓励。

女魔头AC告诉她：“独爱是专注，遇到了就不再左顾右盼。”就是Cathy啊分享：“只有我们会去爱自己，才会去爱别人。”时尚奶奶团-孙骏也有岁月积淀后的金句：“让自己成为发光体，遇见的人才会更加的契合。”

在单身女性身处焦虑旋涡时，小红书214独爱之夜以为“独爱”正名的方式为她们解压。细腻的呈现方式和女性向情感代偿体验，传达的正是小红书典型的“女性参与文化”。汇集了大量女性感兴趣内容的小红书，反映的是女性的消费状态、审美趋向乃至价值选择。女性用户在小红书的扎根，获得的是一种情感上的群体归属感。

从一个容纳真实分享的社区，到变成凝聚群体认同的发声筒，小红书214独爱之夜的意义远远大于一场晚会或者演唱会。或许很快，人们在小红书种草的不只有单品，更有兼容并蓄的新潮思想。